Šis užmirštas miuziklas turi užpakalius, visišką nuogumą priekyje ir politinius komentarus

Retai pamatysite filmą, kuris visiškai ir visiškai nepanašus į bet kurį kitą jūsų matytą filmą: daugiausia dėl to, kad dauguma filmų remiasi didžiuliu įkvėpimu ir vaizdiniu trumpiniu, sukurtu kiekviename prieš jį buvusiame filme, nesvarbu, ar filmo kūrėjai yra žinodamas apie tai. Arba ne. Daugelis filmų yra vienas kito kopijos arba žanrinės dalys pagal spalvas, todėl aš jais nuolat nusivylęs.

1993 m. AIDS miuziklas nulis kantrybėstačiau geriausiu įmanomu būdu visiškai sulaužo pelėsį. Paprastai nesijaučiu matomas iš žiūrimų filmų (bent jau ne gerąja prasme), bet nuo to momento, kai paspaudžiau paleisti neįprastą Johno Greysono šedevrą, jaučiausi taip, lyg su manimi būtų kalbama, ir visada rekomenduoju. nuo. šis filmas visiems, kuriuos pažįstu, apibūdindamas jį kaip „vieną iš labiausiai Henriko filmų, kuriuos kada nors matysite“.

Prielaida, be abejo, yra nepaprastai Henrikas: šioje alternatyvioje istorijoje XIX amžiaus tyrinėtojas ir seksologas Richardas Burtonas (nepainioti su aktoriumi) yra gyvas ir gerai po „apiplėšimo“ su jaunystės fontanu. Nuo 1900-ųjų pradžios jis ramiai leido laiką dirbdamas Kanados gamtos istorijos muziejaus taksidermijos skyriuje. Kažkada 90-ųjų pradžioje jis nusprendžia surengti parodą apie liūdnai pagarsėjusį „nulinį pacientą“ – legendinį skrydžio palydovą, kuris buvo atsitiktinai apkaltintas ir atpirkimo ožiu dėl to, kad (neteisingai) buvo pavadintas pirmuoju žmogumi, atnešusiu AIDS į Šiaurės Ameriką. Nuo to laiko mes peraugome šį mitą, bet dešimtojo dešimtmečio pradžioje Kanadoje, neatskleidžius savo ŽIV statuso, galite patekti į kalėjimą, o „nulinis pacientas“ vis dar buvo laikomas priešu numeris vienas pasaulyje, dėl kurio kaltas AIDS. vienišas seksualiai ištvirkęs asmuo.

Burtonas, kuris Viktorijos epochoje taip pat išgarsėjo dėl savo „Tūkstantis ir viena naktis“ vertimų. varpos dydžio eksperimentai— iš pradžių aistringai domėjosi „Paciento Zero“ istorija, kol pasirodo pats „Zero“ vaiduoklis. Jis buvo sustabdytas kažkur tarp „egzistencinės nežinios ir pirmykštės tuštumos“, o dabar kažkodėl grįžo į žemę, klajoja, lanko savo senas mėgstamas vietas ir draugus. Bet jie to nemato. Vienintelis žmogus, galintis tai pajusti, yra Richardas Burtonas, kuris nusprendžia pastatyti naują muziejaus ekspoziciją aplink „Patient Zero“ kaip kažkokį „serijinį žudiką“. Norint pakeisti Burtono nuomonę, reikia susitikti su Zero ir užmegzti su juo romantiškus santykius. Bet, žinoma, visuomenė vis dar nori tikėti AIDS kaip kažkokiu niekšu, kilusiu iki vieno „kaltininko“.

Istorija istorijoje apie tautą, kuri stengiasi papasakoti AIDS „istoriją“, negali būti įtikinama. Tai, kad tai miuziklas, taip pat ypač įnirtingai susieja dalykus. Kartai gėjų, kuriems atsibodo būti nužudytiems, ignoruojamiems, o paskui kaltinami dėl savo bėdų, sukurti miuziklą pagal Scheherazade pasaką atrodo natūraliausias dalykas pasaulyje. Filmui prasidėjus, jaunas berniukas kartoja pažįstamą istoriją apie karaliaus žmoną, nuteistą mirti, nebent ji gali pateikti pakankamai įdomios istorijos, kad galėtų papasakoti savo vyrui tą naktį. Ji tai daro ir toliau pasakoja istorijas kiekvieną vakarą, kad išgelbėtų savo gyvybę, ir iš to išplaukia istorija „1001 arabų naktis“, kurią Burtonas išvertė į anglų kalbą 1888 m.

Kitoje scenoje matome Zero, vaiduoklį, dainuojantį „Tell my story/Save my life“ keistai REM stiliaus pop dainoje. Man labiausiai patinka chaotiškas įtakų mišinys: mintis, kad apdairus XIX amžiaus veikėjas įsimylės neteisingai kriminalizuotas prancūzų ir kanadiečių stiuardesės šmėklą ir galiausiai dainuos apie ją muziejuje. scena, kurioje gyvūnų iškamšos atgyja ir dulkina vienas kitą. Žalioji Afrikos papūga, dar vienas AIDS atpirkimo ožius, apkaltintas maro „užvedimu“, virsta kūdikiška moterimi, maldančia cigaretės. Ji atkreipia dėmesį į būdingą rasizmą, kai dėl visko kaltina Afrika, tai dar viena „neteisinga“ AIDS istorija.

Atskleidžia ir faktas, kad didžioji dalis veiksmo vyksta muziejuje – vietoje, kur mūsų kultūros mitai ir dažnai faktiškai netikslūs įsitikinimai sprendžiami ir įtvirtinami metų metus. Tai ne tik miuziklas, AIDS drama, ar net…kaip ir tuo atveju Džefris– komedija apie AIDS. Tai bandymas išplėšti AIDS pasakojimą iš tiesios sistemos. Tai būtina veikla ir 1993 m., ir šiandien, nes tiesūs žmonės gali galvoti tik „auka“ ir „kaltininkas“, geras prieš blogį, švarus prieš nusidėjėlį. Filmas yra ataka prieš dvejetainį mąstymą, prieš tiesmukas kinematografines praktikas, prieš visus, kurie mano, kad kinas turi laikytis kažkokios įgimtos pagarbos politikos.

nulis kantrybės tai filmas, kuris meta viską į sieną ir leidžia prilipti. Nesvarbu, ar tai netvarkinga, kartais paini, dažnai juokinga ir sudėtinga tema, kuri negali būti sunkesnė. Svarbiausia, kad laiką jis supranta ypatingai keistai. Pažiūrėkite, kaip mus persekioja mūsų pačių pagrindiniai mitai ir nesusipratimai. Ir tai sujungia mūsų gyvenimą su praeities pasauliu. Tai visada yra tai, ko aš ieškau: kūrinių, kuriuose visiškai atsisakoma linijinio laiko sąvokos, skirtumų tarp gyvųjų ir mirusiųjų ir idėjos apie praeitį, kaip fiksuotą, muziejų primenančią vietą, o ne nuolatinį paveikslą. požiūrius ir elgesį. Kodėl velniasi su menu, kuris mano, kad praeitis yra mirusi, o ne nuolat kalbasi su dabartimi?

Taip pat nekenkia, kai kalbančios lėlės dainuoja sveiką skaičių. Sakiau, kad tai labai Henriko filmas.

Žodis „nepagarbus“, manau, yra vienas didžiausių pagyrų taškų. Didžioji dalis kino nesilaiko ribos, yra pernelyg mandagūs arba per daug bijo, kad nukryptų nuo suvoktos normos. Man nėra nieko įdomiau už kūrinį, kuriame žaidžiama istorija, kuris kviečia ir skatina anachronizmą. Daugelį metų stengiuosi parašyti romaną, kuriame būtų stengiamasi padaryti viską nulis kantrybės pasiekti be problemų. Žiūrėdamas supratau, kad aš tikrai noriu sukurti knygą, kuri iš tikrųjų yra miuziklas, arba sukurti filmą, kuris slapta yra knyga. Noriu iškreipti formas ir derinti dalykus, kurie neturėtų būti prasmingi, todėl tai yra taip sunku dirbti, kad žinau, kad niekada nebus baigta. Bet ar ne tai yra meno kūrimas? Ar bandyti daryti tai, kas tau buvo pasakyta, „neįmanoma“? Bandote padaryti ką nors, kas yra per keista, per daug negražu, per daug paprasta, kad būtų parduodama?

Gal būt. Tai dalis problemos: aš nežinau. Esu per daug įsipainiojęs į rinką. Galbūt aš neturiu drąsos laikyti savo darbo tokį keistą, kokio noriu, nes jaučiuosi pakankamai susvetimėjęs ir žinau, kad galiausiai turiu ką nors parduoti, net jei iš esmės nemanau, kad turiu ką duoti. kuriuos galima lengvai parduoti. Dabar „Pride“ sezonas, su kuriuo visada turėjau sunkių santykių. Kartais jaučiu, kad „Pride“ yra tai, ko iš mūsų iš tikrųjų nori žmonės, nors mūsų istorijoje tai buvo aptariama kaip pagrindinė riaušė. Buvo, bet nebėra. Jei gyvenote pakankamai ilgai, kad išgirstumėte vardą „Marsha P. Johnson“ ištaria tiesus vaikinas TikTok, kad paaiškintų, kodėl ji lakuoja nagus, galbūt jūs gyvenate per ilgai. Galbūt buvimas gėjumi visada turėjo būti susijęs su sušiktu užpakaliu, o kai tai tapo nebe ardoma, mūsų, kaip keistų žmonių, tapatybė išaugo. Dabar visi rašo romanus jauniems suaugusiems, memuarus ir TV laidas apie tai, kaip nuostabu būti gėjumi, ir aš turiu savęs paklausti: kodėl mano darbas ir gyvenimas toks apgailėtinas?

Tai yra dalykai, apie kuriuos galvoju kasdien. Bet tada, kai ketinu iškeisti viską, ką turiu, už galimybę saugai ir patogiai, matau kažką panašaus ir prisimenu, koks jausmas būti tikrai gauti tavo. Vienatvė visiškai nepraeina, bet šiek tiek suminkštėja.

Prisimenu, kaip negalime pasiduoti, kad būtume paprasti, švenčiami bankų ar nekenčiami politikų. Turime išlikti iššaukiančiai keisti visuomenės, kuri nori mus kastruoti arba nužudyti, akivaizdoje.

Tokie filmai tai daro, o paskui pamirštami. Bet, laimei, filmo istorija niekada nesibaigia. Juos galima atrasti iš naujo, prikelti, atnaujinti publikai, kuri pagaliau tikrai pasiruošusi išgirsti, ką turi pasakyti. Taip, net kai sunku išgirsti.

Ypač tada.♦

nulis kantrybės transliuoja „Criterio Channel“ kaip savo dalį Pasididžiavimo dėmesys.

Leave a Reply

Your email address will not be published.